måndag 6 februari 2023

Premiär av The turn of the screw på Folkoperan 2023-02-01


 Handlingen utspelar sig på herresätet Bly på den engelska landsbygden, och en ung kvinna har precis anställts som guvernant till de föräldralösa syskonen Miles och Flora. Ganska snart känner guvernanten att det är något som skaver i idyllen och den utvecklas sakta mot en mardröm. Vålnader av en tidigare butler, Peter Quint, och en tidigare guvernant, Miss Jessel, gör entré och de visar sig ha en obehaglig makt över barnen. Guvernanten gör allt för att skydda barnen men i takt med det återkommande musikaliska temat skruvas berättelsen genom ett otal variationer mot den slutliga katastrofen.


Foto: Mattias Rudh

Jag såg denna opera 2017 när Kulturama Operastudio satte upp den på originalspråket engelska och jag gillade den redan då. Jag har även sett tre eller fyra olika filmversioner av The turn of the screw och även läst Henry James kortroman med samma namn, men jag fortsätter att fascineras av den spännande och mystiska historien.

På Folkoperan sätts nu Benjamin Brittens opera upp på svenska och med textskärmarnas hjälp så blir det lätt att ta till sig den helt genomsjungna operan. Kristofer Lundin och Tessan-Maria Lehmussaari som spökena Peter Quint och Miss Jessel gör en mycket bra jobb och känns riktigt obehagliga och skrämmande.

Men det är framförallt barnen jag vill framhålla. Under premiären spelade Matheo Lindberg Vivien och Nelma Kollberg de båda syskonen Miles och Flora med stor skicklighet. De spelade naiva, oskuldsfulla och rena lika självklart som de senare spelade utmanande, skyldiga och retsamma. Båda med sina fina, ljusa, klara sopranstämmor med talang långt över sina unga åldrar.

En av de saker jag har att anmärka på är att de bör inte sjunga att de ska gå till en sjö eller något annat vattendrag, för att sedan gå till ett handfat i ett badrum, det blir förvirrande för alla. Visst publiken har antagligen egen fantasi och jag förstår att det är av scentekniska skäl, men det går ju faktiskt att ändra i sångtexten, speciellt när Catarina Gnosspelius ändå översatt operan till svenska.

Sedan att allt mer eller mindre utspelar sig i ett enda stort rum gjorde det lite förvirrande, man visste inte om det skulle föreställa utomhus eller inomhus, i köket, barnens lekrum, badrum, klassrum eller rent av i guvernantens rum?

Annars var föreställningen mycket vackert ljussatt av Ellen Ruge och både mask/peruk och scenografi/kostym av Therésia Frisk, Herbert Murauer och Nathalie Noel var både tidsenliga och snygga. Mekaniska dockor, elektriska tåg, ett gammalt piano, ritade pentagram och rinnande vatten som översvämmar bidrar till den mystiska och obehagliga stämningen på scenen.

Orkestern består av tretton musiker, men låter som en fullskalig orkester i musikalisk ledning av David Björkman, som även var kvällens dirigent. Musiken i föreställningen är vacker och melodiös. Musiken känns som filmmusik som ofta ligger i bakgrunden för att sätta stämningen på scenen.

De jag inte nämnt är Guvernanten som spelades av Marie Arnet och hushållerskan Mrs Grose som spelas av norska Hege Høisæter som båda självklart också gör ett förträffligt jobb. Även om jag upplever Mrs Grose som väldigt arg hela tiden, jag vet inte om rollen är skriven så, eller om det är regissörens Annilese Miskimmons val.

Jag tycker du ska gå och se The turn of the screw oavsett om du är van eller ovan operabesökare, speciellt om du gillar skräck och spökhistorier. Den har väldigt kort spelperiod, spelas endast till den 26 februari, så skynda dig att köpa biljetter om du inte vill missa detta.


Jennie Backman 2023-02-06

Foton: Mats Bäcker och Nadja Sjöström































lördag 21 januari 2023

Viktor Rydberg presenterar Chicago på Dieselverkstan 2023-01-19

2023 är det 28:e året som Viktor Rydbergs gymnasium på Jarlaplan och Sundbyberg tillsammans sätter upp en musikal. På Dieselverkstan i Sickla blir det i år den storslagna musikalen Chicago.

Den dagdrömmande Roxie Hart möter primadonnan Velma Kelly i fängelset när båda åtalas för mord. De två show-divorna konkurrerar inte bara om rampljuset utan även om stjärnadvokaten Billy Flynns uppmärksamhet. Kommer han kunna rädda dem från galgen eller har drömmen om Vaudeville slocknat för alltid? Upptäck staden där showbiz möter mord. Gränsen är tunnare än du kanske tror…

Chicago är en amerikansk musikal från 1975 med sångtexter skrivna av Fred Ebb och musik komponerad av John Kander. Musikalen hade premiär för första gången på Broadway 1975 i regi av Bob Fosse.


Musikalen började storslaget med ett stort ensemblenummer i All that Jazz. Det är just i ensemblenumren som denna musikal och ungdomarna verkligen glänser i mycket snygg koreografi av Karin Ålemark och dansensemblen själva. Regissören Malin Hasselquist har verkligen gjort ett fint jobb i att leda ungdomarna att finna sina roller.

Tjejerna som spelade Velma och Roxie; Beata Askhagen och Elsa Wiksten kompletterade varandra bra, den ena lång, iskall och snygg, medan den andra kort, naiv och docksöt. En person som verkligen överraskade för sin unga ålder var Collin Svensson som spelade advokaten Billy Flynn både moget och övertygande. Föreställningen och handlingen drivs framåt av de tre konferenciererna Maj Snidare, Sandra Strömblad och Bianca Spagnoli.

I akt två gillade jag ensemblenumret Razzle Dazzle, där ungdomarna fick bjuda på olika cirkusnummer med allt från akrobatik till jonglering och balett. Scenen är oftast ganska svart, stor och tom förutom en stor 12-manna orkester längst bak, i ledning av Svante Arrhenius och Stig Wrethed. Scenografin består ofta bara av några bord och stolar, en liten rund upphöjd scen och några räcken som föreställer fängelsecellerna. Så det livar verkligen upp när hela sång- och dansensemblen är på scen samtidigt.

Ljud och ljus är båda väldigt bra och bidrar till den proffsiga nivå som denna föreställning har. Jag anser att VRG's musikaler känns proffsigare för varje år som går och ungdomarna blir duktigare och duktigare. Chicago är inte en lätt musikal och jag antar att det är ”high school” versionen de uppförde då jag upplevde att den innehöll lite mindre grovt språk, sex och våld än vad den i normala fall gör.

I morgon söndag den 22 januari 2023 kl. 18:00 spelas en extra föreställning av den helt utsålda Chicago, så vill du hinna se denna pärla så boka snarast en biljett.

https://dieselverkstaden.se/evenemang/musikalen-chicago-med-viktor-rydbergs-gymnasium/

Jennie Backman 2023-01-21















måndag 12 december 2022

Vinter i Lönneberga på Intiman 2022-12-11

Foto: Peter Knutson

Stage Fantasy med Kålle Gunnarsson har sedan några år tillbaka spelat jullovsteater på Intiman. Flera år har det varit berättelser ur Astrid Lindgrens sagoskatt, så även i år.

I år berättar de om Emil i Lönneberga, där akt ett består av ”Det stora tabberaset i Katthult och Emil fångar Kommandoran i Varggropen” där Emil bjuder alla fattighjon på julkalas. Medan andra akten är den lite mörkare ”När Emil gjorde en bravad, så att hela Lönneberga jublade” där han räddar Alfreds liv genom att trotsa snöstormen på vägen till doktorn i Mariannelund.

Föreställningen varvade mellan talscener, musik och sång. Allra bäst sångröst har Erik Frisberg som spelar Alfred, som briljerar i ”Fattig Bonddräng”. De vuxna i föreställningen försöker sig på någon låtsas småländska, som fungerar både mer och mindre bra. Teatern var inte så julig utan mer vintrig och snöig. I akt två var det nästan för mycket snörök, man såg inte riktigt vad som hände med Emil, Alfred och Lukas i snön.

Pojken som spelade Emil, Ian Hammarbäck, agerade mycket bra för sin ålder. Alla andra var förstås också bra, men min favorit är Ludvig Ryman som spelade både pappa Anton, Stolle-Jocke och doktorn i Mariannelund. Han är väldigt rolig och har en stor komisk tajming. Även Jessica Stendahl som Kommandoran är en stor favorit. Hon är mycket lik Kommandoran i filmversionen och är lagom elak.

Förställningen avslutades med ett musiknummer, där hela publiken sjöng och klappade med.

Jennie Backman 2022-12-12



Foto: Annette Stolt

Spelschema:

lör 17-dec 13:00 & 16:30
sön 18-dec 13:00 &16:30
mån 19-dec 16:30
tis 20-dec 16:30
ons 21-dec 16:30
tor 22-dec 16:30
mån 26-dec 13:00 & 16:30
tis 27-dec 13:00 & 16:30
ons 28-dec 13:00 & 16:30
tor 29-dec 13:00 & 16:30
fre 30-dec 13:00 & 16:30
tis 03-jan 13:00
ons 04-jan 13:00
tor 05-jan 13:00 & 16:30
fre 06-jan 13:00 & 16:30
lör 07-jan 13:00 & 16:30




 

Snö & Marschaller med Anna Stadling och Helen Sjöholm 2022-12-08

 


Foto: Nikola Stankovic

En kall vinterkväll begav jag mig till en julpyntat Göta Lejon. Självklart har jag sett Helen Sjöholm i musikaler som Kristina från Duvemåla, Chess, My Fair Lady, Livet är en schlager och Next to Normal, men detta är första konserten med Helen som jag ser sedan 2010 eller 2011. Anna Stadling är det däremot första gången jag ser och hör live.

Konserten började stilla med ”Nu tändas tusen juleljus” och följdes av flera både klassiska och helt nyskrivna julsånger, många av dem i helt nya svenska översättningar från Anna och Helens gemensamma julskiva Snö och Marschaller. Konserten avslutades självklart med en mycket vacker duettversion av ”O helga natt”.

Deras röster klingar fint tillsammans och deras stämmor smälter snyggt ihop till en gemensam ton. Helen och Anna fick båda glänsa i några solosånger och även bakgrundssångaren Linnea Olsson fick medverka i några nummer. Kvällens stora överraskning var att Lars Winnerbäck medverkade i sin låt ”Snö och Marschaller”.

Att väninnorna känt varandra länge märks både i deras gemensamma mellansnack och det kärleksfulla kroppsspråket sinsemellan. Kvällens konsert filmades, så det är bara att hoppas att hela eller delar av konserten kommer att visas så småningom. Det var ett mycket vackert ljus under hela konserten, bakgrunden var som en stjärnhimmel och strålkastarna var som om självaste Betlehemstjärnan lyste på de medverkade.

Tyvärr upplevde jag att konserten hade en aning för hög volym på musiken, jag såg flera som fick använda öronproppar och det ska egentligen inte behövas på en julkonsert, där man bara vill njuta.

Jennie Backman 2022-12-12



Foto: Annette Stolt

Med på scenen var även:
Jesper Nordenström, klaviatur
Nisse Törnqvist, trummor & slagverk
Johan Lindström, gitarrer
Dan Berglund, bas
Linnea Olsson, cello/sång.

Kvarvarande konserter på turnén:
2022-12-10, Jönköpings Konserthus, Jönköping
2022-12-12, Gävle Konserthus, Gävle
2022-12-17, Kalmarsalen, Kalmar
2022-12-18, Göteborgs Konserthus, Göteborg
2022-12-19, Halmstad, Halmstads Teater
2022-12-20, Helsingborg, Helsingborgs Konserthus


torsdag 3 november 2022

Thank you for the music på Oscarsteatern 2022-11-01

Medverkande: Kalle Moraeus, Gunilla Backman och Johan Boding,
Sång och kör: Jenny Redenkvist och Karin Funk.

Förväntansfull gick jag i tisdagskväll till Oscarsteatern med förhoppningen om en trevlig, glädjerik och fartfull show. Efter en hel del strul med biljetterna så fick jag med fem minuters marginal innan showstart äntligen tränga mig in i mitten på åttonde raden på parkett.

Konserten startade med ett stort ABBA medley och fortsatte sedan under första akten med blandade låtar från Björn och Bennys tidiga karriär. Det var alltifrån Hep Stars och Hootenanny Singers via albumen ”Lycka” och ”Klinga mina klockor” till ABBAs tidiga karriär och Orsa Spelmän. Mellan låtarna skildrades korta anekdoter där de medverkade berättade om minnen de har med Björn och Benny. Andra akten var mer tillägnad musikalerna Mamma Mia, Chess och Kristina från Duvemåla, men även Benny Anderssons orkester. Konserten avslutades med ett långt ABBA medley, där hela publiken till slut stod upp, dansade, sjöng och klappade med i Thank you for the music.

Både ljus och ljud var väldigt bra, ljudet var varken för högt eller för lågt, utan man hörde väldigt bra allt som sjöngs och sades från scenen. Ljuset var stämningsfullt och vackert i många färger och mönster. Konserten var precis som jag förväntade mig en mycket trevlig, glädjerik och fartfull show.

Om det är några låtar jag ska framhäva så är det Gunilla Backmans Don’t shut me down, I still have faith in you, Vinnaren tar allt och Du måste finnas. Johan Bodings Anthem, Pity the child, Eagle och Guldet blev till sand samt Kalle Moraeus Tröstevisa och Koppången. Det var också kul att de framhävde körkvinnorna Jenny Redenkvist och Karin Funk så de fick sjunga flera duetter och medleyn själva.

Orkester: Johan Granström – Bas/Kapellmästare, Johan Lövkranz Ramsay – Trummor
Jörgen Stenberg – Perch, Anders Lundkvist – Keyboard, Patrik Svedberg – Keyboard
Tobias Fall/Pelle Holmberg– Gitarr, Per Grebacken – Blås.

Producent: MT Live AB https://www.mtlive.se/
PR: Werecki Promotion AB https://www.werecki.com/

Återstående turné:

1/11 Stockholm, Oscarsteatern
2/11 Borås, Åhaga
3/11 Örebro, Conventum
4/11 Halmstad, Teater
5/11 Vara, Konserthus
6/11 Göteborg, Lorensbergsteatern
10/11 Falun, Magasinet
11/11 Bollnäs, Kulturhuset
12/11 Härnösand, Teater
13/11 Östersund, PB Hallen

Jennie Backman 2022-11-03


Fotograf: Karin Johannesson.






























Fotograf: Karin Johannesson.

    





 

Torka aldrig tårar utan handskar på Göta Lejon

  Jonas Gardells roman och tv-serie Torka aldrig tårar utan handskar välte Sverige hösten 2012. Ett helt svenskt folk förälskade sig i Rasm...