A Chorus Line på Kulturhuset Stadsteatern 2023-02-12

Innan föreställningen så bjöd Kulturhuset Stadsteatern in till en 20 minuter lång dokumentärfilm The making of A Chorus Line – För kärleks skull som tog dig bakom kulisserna under skapandet av A Chorus Line. De har filmat hela processen – från en makalös audition ett år tidigare, till bygget av scenografin, tillverkningen av kostymerna och de svettiga repetitionerna. Man får ta del av regissörernas tankar liksom kompositörens vision med hans orkester. Inte minst får vi följa de 19 uttagna artisterna när de formas i sina roller med allt vad det innebär. Filmen är en prolog och visas en timme innan varje föreställning i Teaterbaren.

Foto: Sören Vilks

A Chorus Line är en ensembleföreställning där hela ensemblen är på scen nästan hela föreställningen. Musikalen innehåller mycket dans och många oerhört snyggt koreograferade dansnummer.

Ensemblen består av:

Zach Rennie Mirro
Larry Victor Molino Sanchez
Cassie Hanna Lindblad
Sheila Lisa Stadell
Valerie Sienna Sebek
Diana Mercedesz Csampai
Judy Ellen Lindblad
Kristine Minou Deilert
Maggie Vilma Eklöv
Bebe Hanna Carlbrand
Connie Kitty Chan
Mike Martin Jonsson
Richie Kenny Svensson
Don Patrik Riber
Paul Albin Lindén
Mark Simon Oscarsson
Gregory Zain Odelstål
Bobby Nikola Stankovic
Alan Ivan Persson.

Foto: Sören Vilks

Bobby spelades av understudyn Oscar Linder under söndagens föreställning. Hanna Lindblad, Lisa Stadell och Mercedesz Csampai var de allra klarast lysande stjärnorna under kvällen, men Sienna Sebek, Ellen Lindblad och Kitty Chan var inte långt därifrån. Av killarna var det Albin Lindén, Simon Oscarsson och Zain Odelstål som gjorde störst intryck.

Jag vet att musikalen i original är skriven utan paus, men 130 minuter är mycket även för den mest luttrade teaterbesökare. Jag har sett två scenversioner av A Chorus Line tidigare, båda skoluppsättningar, och filmversionen från 80-talet. I skoluppsättningarna var de medverkande något för unga för de flesta av rollerna och i filmversionen snarare tvärt om. Så detta är första gången jag ser föreställningen där rollerna spelas av personer i dess rätta åldrar.

Hanna Lindblads danssolo i ”Music and the mirror” är det mest välkoreograferade numret jag sett på länge. Wow vilken otrolig dansare Hanna är. Förutom danserna så var det de talade monologerna som gjorde mig mest berörd. Den avslutade numret ”What I did for love” är vacker och välträffande och avslutningsnumret ”One” klassiskt och snyggt.

Foto: Sören Vilks

Jag måste verkligen ge Roine Söderlundh en stor eloge som står för både regi och koreografi, i regi tillsammans med Kulturhuset Stadsteaterns egna Maria Sid. Föreställningen känns både modern och klassisk på en och samma gång.

Även musiken av Joakim Hallin, som är musikaliskt ansvarig och står för orkestreringen, har lyckats uppdateras utan att kännas för modern. Den nio personer stora orkestern låter ännu större i avslutningsnumret när de verkligen får ösa på. Joonas Tikkanens ljussättning och Viktor Brattströms scenografi förändrades effektfullt mellan chrorus line scener, dansklasser och fullskaliga dansnummer.

Föreställningen spelas ända till den 11 juni 2023, så du har lång tid på dig att hinna se denna fantastiska dansmusikal.

Hemsida och biljetter: https://kulturhusetstadsteatern.se/teater/chorus-line    

Jennie Backman 2023-02-13

Foto: Annette Stolt

Trollkarlen från Oz på Intiman 2023-02-11

Efter succéer som Emil, Ronja, Annie och Pippi så sätter 2Entertain och Stage Fantasy i regi av Kålle Gunnarsson upp klassikern Trollkarlen från Oz i översättning av Ola Hörling.

Amanda Andersson spelade självsäkert Dorothy under premiären med sin stora scenerfarenhet från både Idol och tidigare Kålle Gunnarsson uppsättningar. Hon har en mycket klar och fin stämma och musikalens stora sångnummer ”Over the rainbow” avklarades galant.

Erik Frisberg, Oskar Norgren och Ludvig Ryman som spelade Fågelskrämman/Hunk, Plåtmannen/Hickory och Lejonet/Zeke har alla tre mycket övertygande skådespel och den komiska tajming som behövs i rollerna. Jag har däremot aldrig sett lejonet spelas så gayigt, och det menar jag på det mest positiva sätt. Jag har aldrig sett Ludvig Ryman ha så roligt på scen tidigare som nu när han verkligen fick fjolla sig och blomma ut som det fega lejonet.

Även Elaka häxan/Miss Gulch som spelades av Liv Sundblad var mycket trovärdig i båda sina roller Jag vet inte om man ogillade Miss Gulch eller elaka häxan mest, men för de allra yngsta är hon nog lite väl otäck.

Denna gång har verkligen scenografen Fredrik Dillberg, ljusdesignern Per Hörding och ljusteknikerna Hannah Martinsson och Per Carlström verkligen överträffat sig själva. Ljuset användes till fullo för att skapa olika stämningar, allt från Kansas och det färgglada landet Oz, till den otäcka skogen och den elaka häxans slott. Koreografin av Emil Söder är nog den mest avancerade jag sett på Intimans lilla scen med flera stora dans och steppnummer.

Vill ni se en föreställning som passar alla åldrar, så passa på alla föräldrar, mor och farföräldrar att ta med era barn och barnbarn och se denna klassiker. Trollkarlen från Oz spelas till och med den 30 april 2023 på Intiman i Stockholm.

Jennie Backman 2023-02-11

Hemsidor och biljetter:
https://showtic.se/forestallningar/trollkarlen-fran-oz/
https://www.intiman.se/events/trollkarlen-fran-oz/

Foto: Annette Stolt

 

Djungelboken – The Musical på Göta Lejon 2022-02-08

 Dröse & Norberg, hela Sveriges familjemusikalproducenter bjuder upp till ett riktigt djungeläventyr ! Den 11 februari 2023 har nämligen publiksuccén Djungelboken – The Musical ny premiär. Den spelas i Stockholm på Göta Lejon och på en omfattande Sverigeturné under våren och hösten 2023.

Foto:  Dröse & Norberg

Jag såg förra uppsättningen av Djungelboken som Dröse & Norberg satte upp 2018, men det har hänt mycket sedan dess .De största förändringarna är att det är en helt ny ensemble och att barn spelar rollerna som Mowgli (Elvis Ral Lustig och Einar Alvarado Lönberg) och björnungarna Lycka och Liv (Stella Klingberg och Maja Söderström). Det har även skrivits några nya låtar för Kung Gibbon, som denna gång spelas av Sina Samadi alias Sean Banan. Jag upplever också att det är lite mer fart och sväng i låtarna än senast.

Det jag gillade allra bäst är de otroligt vackra, snygga och detaljerade djurkostymerna gjorda av amerikanska Wilberth Gonzalez, som även gjort mask/peruk tillsammans med Johanna Lysdahl.

I föreställningen är Mats Genfors, Anna Norberg och Fredrik Lexfors, som spelar björnen Baloo, ormen Kaa respektive tigern Shere Kahn de som jag gillar allra bäst. De både agerar väldigt bra och har fantastiska röster alla tre. Jag måste också nämna den vackra scenografin och ljusdesignen av Erik Fredriksson och Palle Palmé.

Foto:  Dröse & Norberg

Som vuxen tycker man att hyenorna Sick & Zack (Andreas Andersson och Anna-Lill Karlberg), gamarna Huulda & Hekla (Daniel Sorange och Ellen Lindström) och pantern Bagheera (Christian Arnold) är lite väl i barnsligaste laget, men barnen verkar gilla dem och skrattar mycket åt deras upptåg. Föreställningen är nog i det längsta laget för de allra yngsta, speciellt första akten och skulle nog må bra av att stryka en del repliker. Det är i låtarna skrivna av Martin Landh och Peter Nygren och ”Grillad Banan” av Theo Dröse och Matilda Winberg som föreställningen verkligen lyfter.

Om man gillar Robert Dröse och Anna Norbergs tidigare musikaler som Snövit – The Musical, Äventyret Aladdin, Robin Hood – The Musical och Trollkarlen från Oz – The Musical så gillar man även Djungelboken – The Musical.

Hemsida: https://www.drosenorberg.se/djungelboken

Jennie Backman 2022-02-09

Foto: Dröse & Norberg         

 Sverigeturné

11/2 Lördag Uppsala 12.00

11/2 Lördag Uppsala 16.00

12/2 Söndag Stockholm 12.00

12/2 Söndag Stockholm 16.00

18/2 Lördag Västerås 16.00

19/2 Söndag Stockholm 12.00

19/2 Söndag Stockholm 16.00

26/2 Söndag Stockholm 16.00

05/3 Söndag Stockholm 16.00

11/3 Lördag Göteborg 16.00

12/3 Söndag Helsingborg 16.00

18/3 Lördag Gävle 16.00

19/3 Söndag Norrköping 16.00

24/3 Fredag Skellefteå 18.00

25/3 Lördag Luleå 16.00

26/3 Söndag Umeå 16.00

31/3 Fredag Visby 16.00

02/4 Söndag Stockholm 12.00

02/4 Söndag Stockholm 16.00

16/4 Söndag Stockholm 16.00

22/4 Lördag Linköping 16.00

29/4 Lördag Kalmar 16.00

30/ 4 Söndag Malmö 16.00

6/5 Lördag Örebro 16.00  

Foto:  Ivan da Silva

Premiär av The turn of the screw på Folkoperan 2023-02-01

 Handlingen utspelar sig på herresätet Bly på den engelska landsbygden, och en ung kvinna har precis anställts som guvernant till de föräldralösa syskonen Miles och Flora. Ganska snart känner guvernanten att det är något som skaver i idyllen och den utvecklas sakta mot en mardröm. Vålnader av en tidigare butler, Peter Quint, och en tidigare guvernant, Miss Jessel, gör entré och de visar sig ha en obehaglig makt över barnen. Guvernanten gör allt för att skydda barnen men i takt med det återkommande musikaliska temat skruvas berättelsen genom ett otal variationer mot den slutliga katastrofen.

Foto: Mattias Rudh

Jag såg denna opera 2017 när Kulturama Operastudio satte upp den på originalspråket engelska och jag gillade den redan då. Jag har även sett tre eller fyra olika filmversioner av The turn of the screw och även läst Henry James kortroman med samma namn, men jag fortsätter att fascineras av den spännande och mystiska historien.

På Folkoperan sätts nu Benjamin Brittens opera upp på svenska och med textskärmarnas hjälp så blir det lätt att ta till sig den helt genomsjungna operan. Kristofer Lundin och Tessan-Maria Lehmussaari som spökena Peter Quint och Miss Jessel gör en mycket bra jobb och känns riktigt obehagliga och skrämmande.

Men det är framförallt barnen jag vill framhålla. Under premiären spelade Matheo Lindberg Vivien och Nelma Kollberg de båda syskonen Miles och Flora med stor skicklighet. De spelade naiva, oskuldsfulla och rena lika självklart som de senare spelade utmanande, skyldiga och retsamma. Båda med sina fina, ljusa, klara sopranstämmor med talang långt över sina unga åldrar.

En av de saker jag har att anmärka på är att de bör inte sjunga att de ska gå till en sjö eller något annat vattendrag, för att sedan gå till ett handfat i ett badrum, det blir förvirrande för alla. Visst publiken har antagligen egen fantasi och jag förstår att det är av scentekniska skäl, men det går ju faktiskt att ändra i sångtexten, speciellt när Catarina Gnosspelius ändå översatt operan till svenska.

Sedan att allt mer eller mindre utspelar sig i ett enda stort rum gjorde det lite förvirrande, man visste inte om det skulle föreställa utomhus eller inomhus, i köket, barnens lekrum, badrum, klassrum eller rent av i guvernantens rum?

Annars var föreställningen mycket vackert ljussatt av Ellen Ruge och både mask/peruk och scenografi/kostym av Therésia Frisk, Herbert Murauer och Nathalie Noel var både tidsenliga och snygga. Mekaniska dockor, elektriska tåg, ett gammalt piano, ritade pentagram och rinnande vatten som översvämmar bidrar till den mystiska och obehagliga stämningen på scenen.

Orkestern består av tretton musiker, men låter som en fullskalig orkester i musikalisk ledning av David Björkman, som även var kvällens dirigent. Musiken i föreställningen är vacker och melodiös. Musiken känns som filmmusik som ofta ligger i bakgrunden för att sätta stämningen på scenen.

De jag inte nämnt är Guvernanten som spelades av Marie Arnet och hushållerskan Mrs Grose som spelas av norska Hege Høisæter som båda självklart också gör ett förträffligt jobb. Även om jag upplever Mrs Grose som väldigt arg hela tiden, jag vet inte om rollen är skriven så, eller om det är regissörens Annilese Miskimmons val.

Jag tycker du ska gå och se The turn of the screw oavsett om du är van eller ovan operabesökare, speciellt om du gillar skräck och spökhistorier. Den har väldigt kort spelperiod, spelas endast till den 26 februari, så skynda dig att köpa biljetter om du inte vill missa detta.

Hemsida: https://folkoperan.se/uppsattningar/the-turn-of-the-screw/

Jennie Backman 2023-02-06

Foton: Mats Bäcker och Nadja Sjöström

Viktor Rydberg presenterar Chicago på Dieselverkstan 2023-01-19

2023 är det 28:e året som Viktor Rydbergs gymnasium på Jarlaplan och Sundbyberg tillsammans sätter upp en musikal. På Dieselverkstan i Sickla blir det i år den storslagna musikalen Chicago.

Den dagdrömmande Roxie Hart möter primadonnan Velma Kelly i fängelset när båda åtalas för mord. De två show-divorna konkurrerar inte bara om rampljuset utan även om stjärnadvokaten Billy Flynns uppmärksamhet. Kommer han kunna rädda dem från galgen eller har drömmen om Vaudeville slocknat för alltid? Upptäck staden där showbiz möter mord. Gränsen är tunnare än du kanske tror…

Chicago är en amerikansk musikal från 1975 med sångtexter skrivna av Fred Ebb och musik komponerad av John Kander. Musikalen hade premiär för första gången på Broadway 1975 i regi av Bob Fosse.

Musikalen började storslaget med ett stort ensemblenummer i All that Jazz. Det är just i ensemblenumren som denna musikal och ungdomarna verkligen glänser i mycket snygg koreografi av Karin Ålemark och dansensemblen själva. Regissören Malin Hasselquist har verkligen gjort ett fint jobb i att leda ungdomarna att finna sina roller.

Tjejerna som spelade Velma och Roxie; Beata Askhagen och Elsa Wiksten kompletterade varandra bra, den ena lång, iskall och snygg, medan den andra kort, naiv och docksöt. En person som verkligen överraskade för sin unga ålder var Collin Svensson som spelade advokaten Billy Flynn både moget och övertygande. Föreställningen och handlingen drivs framåt av de tre konferenciererna Maj Snidare, Sandra Strömblad och Bianca Spagnoli.

I akt två gillade jag ensemblenumret Razzle Dazzle, där ungdomarna fick bjuda på olika cirkusnummer med allt från akrobatik till jonglering och balett. Scenen är oftast ganska svart, stor och tom förutom en stor 12-manna orkester längst bak, i ledning av Svante Arrhenius och Stig Wrethed. Scenografin består ofta bara av några bord och stolar, en liten rund upphöjd scen och några räcken som föreställer fängelsecellerna. Så det livar verkligen upp när hela sång- och dansensemblen är på scen samtidigt.

Ljud och ljus är båda väldigt bra och bidrar till den proffsiga nivå som denna föreställning har. Jag anser att VRG's musikaler känns proffsigare för varje år som går och ungdomarna blir duktigare och duktigare. Chicago är inte en lätt musikal och jag antar att det är ”high school” versionen de uppförde då jag upplevde att den innehöll lite mindre grovt språk, sex och våld än vad den i normala fall gör.

I morgon söndag den 22 januari 2023 kl. 18:00 spelas en extra föreställning av den helt utsålda Chicago, så vill du hinna se denna pärla så boka snarast en biljett.

https://dieselverkstaden.se/evenemang/musikalen-chicago-med-viktor-rydbergs-gymnasium/

Jennie Backman 2023-01-21

Vinter i Lönneberga på Intiman 2022-12-11

Foto: Peter Knutson

Stage Fantasy med Kålle Gunnarsson har sedan några år tillbaka spelat jullovsteater på Intiman. Flera år har det varit berättelser ur Astrid Lindgrens sagoskatt, så även i år.

I år berättar de om Emil i Lönneberga, där akt ett består av ”Det stora tabberaset i Katthult och Emil fångar Kommandoran i Varggropen” där Emil bjuder alla fattighjon på julkalas. Medan andra akten är den lite mörkare ”När Emil gjorde en bravad, så att hela Lönneberga jublade” där han räddar Alfreds liv genom att trotsa snöstormen på vägen till doktorn i Mariannelund.

Föreställningen varvade mellan talscener, musik och sång. Allra bäst sångröst har Erik Frisberg som spelar Alfred, som briljerar i ”Fattig Bonddräng”. De vuxna i föreställningen försöker sig på någon låtsas småländska, som fungerar både mer och mindre bra. Teatern var inte så julig utan mer vintrig och snöig. I akt två var det nästan för mycket snörök, man såg inte riktigt vad som hände med Emil, Alfred och Lukas i snön.

Pojken som spelade Emil, Ian Hammarbäck, agerade mycket bra för sin ålder. Alla andra var förstås också bra, men min favorit är Ludvig Ryman som spelade både pappa Anton, Stolle-Jocke och doktorn i Mariannelund. Han är väldigt rolig och har en stor komisk tajming. Även Jessica Stendahl som Kommandoran är en stor favorit. Hon är mycket lik Kommandoran i filmversionen och är lagom elak.

Förställningen avslutades med ett musiknummer, där hela publiken sjöng och klappade med.

Jennie Backman 2022-12-12

Foto: Annette Stolt

Spelschema:

lör 17-dec 13:00 & 16:30
sön 18-dec 13:00 &16:30
mån 19-dec 16:30
tis 20-dec 16:30
ons 21-dec 16:30
tor 22-dec 16:30
mån 26-dec 13:00 & 16:30
tis 27-dec 13:00 & 16:30
ons 28-dec 13:00 & 16:30
tor 29-dec 13:00 & 16:30
fre 30-dec 13:00 & 16:30
tis 03-jan 13:00
ons 04-jan 13:00
tor 05-jan 13:00 & 16:30
fre 06-jan 13:00 & 16:30
lör 07-jan 13:00 & 16:30

 

Snö & Marschaller med Anna Stadling och Helen Sjöholm 2022-12-08

 

Foto: Nikola Stankovic

En kall vinterkväll begav jag mig till en julpyntat Göta Lejon. Självklart har jag sett Helen Sjöholm i musikaler som Kristina från Duvemåla, Chess, My Fair Lady, Livet är en schlager och Next to Normal, men detta är första konserten med Helen som jag ser sedan 2010 eller 2011. Anna Stadling är det däremot första gången jag ser och hör live.

Konserten började stilla med ”Nu tändas tusen juleljus” och följdes av flera både klassiska och helt nyskrivna julsånger, många av dem i helt nya svenska översättningar från Anna och Helens gemensamma julskiva Snö och Marschaller. Konserten avslutades självklart med en mycket vacker duettversion av ”O helga natt”.

Deras röster klingar fint tillsammans och deras stämmor smälter snyggt ihop till en gemensam ton. Helen och Anna fick båda glänsa i några solosånger och även bakgrundssångaren Linnea Olsson fick medverka i några nummer. Kvällens stora överraskning var att Lars Winnerbäck medverkade i sin låt ”Snö och Marschaller”.

Att väninnorna känt varandra länge märks både i deras gemensamma mellansnack och det kärleksfulla kroppsspråket sinsemellan. Kvällens konsert filmades, så det är bara att hoppas att hela eller delar av konserten kommer att visas så småningom. Det var ett mycket vackert ljus under hela konserten, bakgrunden var som en stjärnhimmel och strålkastarna var som om självaste Betlehemstjärnan lyste på de medverkade.

Tyvärr upplevde jag att konserten hade en aning för hög volym på musiken, jag såg flera som fick använda öronproppar och det ska egentligen inte behövas på en julkonsert, där man bara vill njuta.

Jennie Backman 2022-12-12

Foto: Annette Stolt

Med på scenen var även:
Jesper Nordenström, klaviatur
Nisse Törnqvist, trummor & slagverk
Johan Lindström, gitarrer
Dan Berglund, bas
Linnea Olsson, cello/sång.

Kvarvarande konserter på turnén:
2022-12-10, Jönköpings Konserthus, Jönköping
2022-12-12, Gävle Konserthus, Gävle
2022-12-17, Kalmarsalen, Kalmar
2022-12-18, Göteborgs Konserthus, Göteborg
2022-12-19, Halmstad, Halmstads Teater
2022-12-20, Helsingborg, Helsingborgs Konserthus